BALLET

          La técnica del ballet enfatiza en la perpendicularidad del torso , debido a que los bailarines deben fluir de este eje vertical. Es necesario que todas las partes del cuerpo estén correctamente alineadas y centradas para permitir el máximo de estabilidad y facilidad en el movimiento. El torso y todas las partes del cuerpo del bailarín deben permanecer sostenidas y elongadas hacia arriba de manera que su cuerpo permanezca siempre alargado y estirado (pull-up). La verticalidad implica resistencia a la gravedad, un concepto que debe ser aplicado principalmente en los pasos de elevación, como los saltos.           Todos los bailarines de ballet, sin importar su experiencia o su eficiencia, toman diariamente clase de ballet para mantener sus cuerpos fuertes y flexibles. La mayoría de las clases se inician con el trabajo en la barra . Estos ejercicios tienen como objetivo calentar y estirar músculos, ejercitar tendones, haciéndolos más flexibles y mejorar la movilidad articular

          Tan sólo hace dos décadas que se reconoce el arte terapia como una disciplina independiente. Su práctica le ha ido llevando progresivamente a la profesionalización, siendo en Estados Unidos donde más se ha desarrollado; es, junto con algunos países europeos como, Gran Bretaña o Francia, donde la terapia a través del arte ya ha sido concebida como un poderoso apoyo al tratamiento diagnóstico e investigación en la salud mental y posee un claro reconocimiento profesional, consolidándose cada vez más como estudios universitarios.  En España es todavía poco conocida, aunque las universidades de Madrid y Barcelona cuentan con Master en esta disciplina.           El arte estimula las capacidades propias del individuo , desarrolla su creatividad y expresión individual como medio de lograr satisfacción y mejorar personalmente. El arte permite proyectar conflictos internos y, por tanto, ofrece la posibilidad de poder resolverlos. Toda persona es capaz de ser creativa y esto es una n

Festival Internacional de Teatro, Música y Danza, Las Palmas de Gran Canarias. La Compañía Nacional de Danza fue fundada en 1979 con el nombre de Ballet Nacional de España Clásico y tuvo como primer Director a Victor Ullate. En 1990 se produce la incorporación de Nacho Duato, como  Director Artístico; quién permanece durante veinte años al frente de la formación, hasta julio de 2010. En agosto de 2010 Hervé Palito le sucede como Director Artístico para la temporada 2010-2011. Programa: Órbitas y derivas -coreografía: Ángels Margarit / música: Joan Saura.                   O Domina Nostra -coreografía: Nacho Duato /música: Henryk Górecki (O Domina Nostra, opus 55 (1982-1985) / vestuario: Francis Montesinos.                  Gnawa - coreografía: Nacho Duato / música: Hassan Hakmoun/Adam Rudolph; Juan Alberto                                            Arteche y Javier Paxariño; Rabih Abou-Khalil, Velez, Kusur y Sarkissian. Hora : 21:30 h Lugar: Parque Santa Catalina Dura

       Para la mayor parte de la historia de la humanidad, la danza se desarrollaba al aire libre . Las personas se reunían en claros del bosque, eras, plazas de pueblos, delante de iglesias, para disfrutar bailando durante horas y horas. Hoy en día, la danza, en su mayoría, tiene lugar en salones de baile, discotecas, estadios, teatros, pasillos de la escuela, o academias. Este año nos proponemos dar un paso hacia la naturaleza con la celebración del Día Mundial de la Danza en espacios abiertos: calles, plazas, parques, estadios, playas, estacionamientos, bosques… en cualquier lugar bajo el cielo. La pasión por la danza es un impulso natural, los bailarines conectan con el universo y sienten verterse la naturaleza dentro de sí mismos.            Durante todo el año, damos o tomamos clases de danza, ensayamos, y actuamos entre cuatro paredes. En este día especial dedicado a la danza, vamos a marcar la diferencia mediante la práctica, la enseñanza o la actuación a la

          En una sociedad decadente , el arte si es veraz, debe también reflejar la decadencia y al menos, que no quiera quebrantar la fe con la función social, el arte, debe mostrar al mundo, como algo en continuo cambio y ayudar a cambiarlo. (Ernest Fischer)           In a decaying society, art if it is truthful, must also refrect decay, and unless it wants to break faith with its social function, art must show the worl as cangeable and help to change it. (Ernest Fischer)                   Use el tiempo de inactividad de su ordenador (windows, mac o linux) para curar enfermedades, estudiar el calentamiento global, descubrir pulsares y haga muchos otros proyectos de investigación científica. Es seguro estable y fácil.           Programas de código abierto para computación voluntaria y computación en red (grid)

Elongar, es estirar los músculos. Puede hacerse de forma: Activa (uno mismo). Se contrae un músculo para que elonge el opuesto; por ejemplo, se contrae la parte posterior del muslo elevando el talón, para que elonge la parte delantera del muslo.  Pasiva (con ayuda de otra persona o elemento) uno está en reposo y la otra persona ayuda a elongar suavemente. Elongar aporta una reducción en el indice de traumatismos, una mayor amplitud de movimiento y una mejor recuperación en la fase de relajación. Se debe practicar antes y después de cualquier entrenamiento o ejercició físico fuerte. Su efecto es preventivo, no curativo. La forma de elongar más segura y utilizada, es el posicionamiento del músculo en situación de distensión en el límite de la tolerancia (sin dolor) y sostener esta posición hasta 30 segundos. Es conveniente seguir un orden para no olvidar ninguna parte del cuerpo al elongar, comenzando por la cabeza hasta llegar a los pies. Si se descuidan estos ejercicios el

¡Despiértate y muévete! from Leo Murray on Vimeo .